Несмотря на многочисленные сравнения и упреки в подражании таким командам, как The Strokes, The Hives, Jet или Air, Phoenix доказали, что способны на большее. После выпуска в 2006 году великолепной пластинки It’s Never Been Like That, успех которой, казалось бы, превзойти уже невозможно, группа сразила наповал даже самых стойких скептиков. Новый альбом Wolfgang Amadeus Phoenix можно с уверенностью назвать вторым основополагающим альбомом группы. Продюсером новой пластинки выступил Филипп Здар, известный по работе в хаус-проекте Cassius. По всей видимости, именно ему они обязаны тем, что альбом получился очень легким, многослойным и ритмичным. Как признаются сами участники Phoenix, если стилистически предыдущий It’s Never Been Like That был ближе к берлинскому року, то записывая эту пластинку, они были полностью открыты всему новому. И это неудивительно – начало записи Wolfgang Amadeus Phoenix на яхте задало тон всему альбому. Можно даже предположить, что Phoenix отдают дань классической музыке, ведь название альбома – это аллюзия на имя австрийского композитора Моцарта, а первый трек – на венгра Ференца Листа. Тем не менее, этому французскому инди-квартету, наконец, удалось избавиться от ярлыка «артистов одного хита», что с блеском продемонстрировал их четвертый по счету альбом Wolfgang Amadeus Phoenix.
По атмосфере новая пластинка очень близка к начальному творчеству группы. Открывается альбом бодрым треком Lisztomania, в которой фронтмен Тома Марс повествует об отношениях, строящимся скорее из необходимости, чем из романтического порыва. Полный теплоты звук сопровождается гитарными переливами и вдохновляющим ритмом. Следующий трек 1901 однозначно обречен стать хитом. Явно навеянная хитами танцполов 80х, эта композиция удачно сочетает яркий звон электрогитары с приторно-объемным голосом Марса. Отрывистые аккорды синтезатора создают знакомый стиль танцевальных поп-композиций в новом исполнении. Мягкая Fences в духе медленного диско плавно перетекает в еще более мягкую Love Like A Sunset, заканчивающуюся поразительным гитарным соло. Lasso начинается с соло ударных, задающим ритм всей композиции, как бы притягивая вступающую после электро-гитару, таким образом поддерживая общую тематику песни – метафоричное сравнение отношений с лассо. Лирика Rome рождает параллели между крахом отношений и коллапсом великой империи. Неукротимое крещендо композиции Countdown в сочетании с богатыми клавишными и инструментально-яркая Girlfriend наполняют свежестью и вдохновением. В финальном треке Armistice величественное звучание синтезатора, окутанное диско-битом, заканчивает пластинку на той же высокой ноте, на которой ее открывал Lisztomania.
Было бы легко списать Phoenix на подражателей различным группам и течениям на заре их творческого становления, когда в копилке у них были лишь парочка хитов вкупе со стильным «прикидом» – кожаные куртки и темные очки. Новый альбом буквально полон потенциальных хитов. Разве могли четыре 13-летних закадычных друга мечтать об этом, когда скучали на уроках, изнывая от желания сбежать домой, чтобы репетировать свою музыку? Несмотря на то, что родились они во Франции, стране, не особо блистающей своими рок-звездами, у них есть то, чего нет у других команд – почти врожденная способность создавать идеальную форму. Их музыка сбалансирована до мельчайших деталей – инструменты не перекрывают голос, который, в свою очередь, дополняет звучание и передает неповторимую атмосферу легкости и свободы. Став мастерами формы, Phoenix не потеряли и содержание – тексты песен по-французски изысканы и образны. Не так-то легко оставаться инди-группой, исполняющей песни о любви, если за этим не стоит ничего более значительного. У Phoenix теперь есть эта значимость – тот прецедент, который они создали, выпустив Wolfgang Amadeus Phoenix, прочно укрепил их позиции великолепной творческой команды, которая нашла себя, свое звучание и свое место в мировой истории музыки.
It's Never Been Like That
My December 2007
Более мрачные и глубокомысленные тексты, тяжелые гитары и ударные, мощный вокал, – все это делает My December совершенно непохожим на предыдущие работы Келли Кларксон, и многие согласятся: наконец, она продемонстрировала, на что способна
