Четыре года понадобилось рок-группе Wolfmother, чтобы издать свой второй полноформатный альбом. А причина, по которой поклонникам команды пришлось ждать этого релиза так долго, более чем банальна: серьезные изменения в составе коллектива. Сухая формулировка «неустранимые музыкальные и личные разногласия» едва ли вносит ясность в суть того, что на самом деле произошло. Впрочем, это не так важно, как факт выпуска новой пластинки. На самом деле, имена участников этого австралийского ансамбля и их чередования не имеют большого значения, поскольку главным здесь был и остается вокалист и гитарист Эндрю Стокдэйл. Убедиться в этом можно, сравнив оба альбома Wolfmother, где, несмотря на различия в составах и солидные временной интервал, наблюдается минимум музыкальных отличий. Стокдэйл остался верен своим идеалам и, по большому счету, просто набрал себе новый состав исполнителей. Хорошо это или плохо, судить вам. Зато можно констатировать, что, если слушателю пришлась по душе первая студийная работа австралийцев, то и вторая их пластинка его не разочарует.
Вы узнаете Wolfmother четырехлетней давности, едва включите первый трек альбома, California Queen. Простой рок-н-ролльный рифф проложит вам дорожку до самих семидесятых. Wolfmother по-прежнему любят слушать и играть героев того славного времени, тут и там вставляя музыкальные цитаты из Led Zeppelin и Black Sabbath. Только не стоит утруждать свой мозг, поскольку эти парни не собирались читать нам мораль или философствовать. Воспринимать такую музыку серьезно не только не рекомендуется, но скорее запрещается. Исключением является, пожалуй, композиция In The Morning, в которой есть некоторое психоделическое начало, которому не дала продолжение ни одна другая песня на альбоме. Коли мы заговорили о прямых параллелях с хард-роком семидесятых, как можно умолчать о труде гитаристов, тем более, здесь он заслуживает всяческих похвал. Музыканты попеременно берут инициативу в свои руки, обволакивая искусными соло пафосный вокал, явно ориентированный на пример Роберта Планта. Довольно неожиданно главная инструментальная роль достается клавишным, когда мы приступаем к знакомству с последним треком Cosmic Egg, получившим название Violence Of The Sun. Эта шестиминутная композиция едва ли звучала лучше, будь она в начале или середине пластинки.
Удивительное дело, вторая пластинка Wolfmother звучит так, будто это вторая часть их дебютного альбома. Парни просто вышли из студии на перекур, затем вернулись и записали все то же, что нам нравилось на вышедшем в 2005 году одноименном диске австралийцев. Балансируя на границе между металлом и роком, эти музыканты продолжают отдавать дань легендарным коллективам, многие из которых уже больше не выступают на сцене. Если отвлечься от музыкальной направленности Cosmic Egg, то нужно отметить, что песни стали звучать более зрело, инструменты заработали более слаженно. Теперь Wolfmother больше походят на серьезный ансамбль с серьезными амбициями, нежели та молодая группа, чьи участники так и не поняли, чего они хотели друг от друга. Несмотря на то, что суть музыки Wolfmother по-прежнему зависит практически от одного человека, чувствуется, что ему удалось добиться отменного взаимодействия с новыми партнерами. Все это не может не радовать поклонников этой группы, которые теперь вправе рассчитывать на стабильную и плодотворную работу своих любимцев.
Perfect Day 2007
Немецкое трио Cascada выпустило свой долгожданный второй альбом Perfect Day. Диск содержит отличные композиции в стиле евро-дэнс и несколько танцевальных каверов на мега-хиты других поп-звезд
